Prerequisiti:
Passione per il disegno.

Contenuti:
Il corso si propone di affrontare il disegno dal vero da modello vivente con lo scopo di acquisire una discreta padronanza nell’impostare una rappresentazione della figura umana.

Insieme alla “proposta” di ampliare la nostra capacità percettiva vengono affrontate questioni tecniche come lo studio del chiaroscuro, dei valori tonali, delle proporzioni nel ritratto e nel corpo umano, del segno grafico e della padronanza dei mezzi, del taglio compositivo, ecc. rispettando sempre la capacità di crescita individuale di ogni studente.

Il corso inoltre è rivolto a condurre l’allievo ad indagare graficamente la propria capacità interpretativa che nasce dall’osservazione e dallo studio del modello vivente.

Coloro che si iscrivono a questo corso sono invitati a disegnare su album tascabili tutto ciò che ritengono interessante nei vari momenti della giornata, come se fosse un diario di immagini, utilizzando principalmente penne a sfera o stilografiche. Ciò permette di fissare sulla carta immagini che mantengano la forza della prima impressione, visto che con questi strumenti è molto difficile cancellare gli errori. Questo esercizio aiuta a vincere la paura del disegnare e sviluppa la sottile differenza tra vedere e osservare. Il vedere è prevalentemente un’attività che parte dall’osservatore e va verso l’esterno, mentre l’osservare è, al contrario, un’attività rivolta verso l’interno della persona che osserva e quindi permette di “archiviare” immagini.

Obiettivi:
Arrivare all’autonomia espressiva del proprio universo poetico attraverso la comprensione dei valori tecnico artistici del disegno.
Acquisire l’immediatezza di traduzione dell’idea tramite la pratica costante del disegno e l’elaborazione delle sensazioni ed emozioni che i vari modelli fanno scaturire.
Stimolare e “provocare” la capacità artistica di coloro che amano il disegno.